“COMIDA CÓMICA”

¿Cuál es la idea?
La alimentación, pero no cualquier alimentación; Si la comida es el nutriente del cuerpo humano, el del alma es la felicidad. Este proyecto intentará haceros más felices haciendo reír con fotografías humorísticas conceptuales.

¿Por qué fotografía cómica?
Sencillamente; Porque reír alarga la vida. Todos en algún momento hemos estado tristes, y cada persona lo remedia de una forma. Yo por ejemplo tengo mis talismanes para acordarme de lo afortunado que soy y ser capaz de reír en los peores momentos. Mis talismanes son objetos de mi infancia; cuento todo esto porque lo que pretendo con este proyecto es convertir cada una de las fotografías en talismanes de la felicidad, siendo capaces de sacar una sonrisa a la persona más seca que haya. Esta idea la he madurado desde este verano. Desafortunadamente en una complicada situación; resulta que como monologuista que soy, estaba este verano yendo en autobús a un hotel de Toro para actuar. Justo antes de llegar me suena el teléfono, era mi Padre. Me dio la triste noticia de que mi abuelo había fallecido esa misma mañana. En ese momento se me vino el mundo encima. No me encontraba en estado de salir ante el público y mucho menos de hacer reír. Bien, lo que hice fue coger ese talismán que llevo siempre conmigo cuando viajo y acordarme de los buenos momentos y risas con mi abuelo. Finalmente pude cobrar fuerzas y salir al escenario para hacer feliz aunque solo fuera por un momento a todas las personas que había allí. Eso mismo es lo que quiero conseguir con mis fotografías, no solo hacer reír, sino levantar el ánimo haciendo ver que “la vida no te la puedes tomar tan enserio dado que al fin y al cabo no saldrás vivo de ella”
El tipo de fotografía que más se adecua para conseguir lo que quiero es el género de fotografía conceptual. Este género me permite elevar el grado de iconicidad del elemento fotografiado hasta crear un símbolo nuevo que no tiene porque estar asociado al significado original. Los elementos que he utilizado para el proyecto son comida y bebida, pero el significado que adquieren dentro de la fotografía es totalmente distinto, convirtiéndose en personajes que interpretan un papel. Este papel a veces es de héroe y a veces es de villano, el objetivo es hacer un gag cómico con cada fotografía de tal forma que cuente una “mini” historia.

"Casting para ser guisante"

"Condenado a la horca por cochino"

"Para sangría cualquiera vale"

"Lo que no mata engorda"

"Dedicada a Steve Jobs"

¿Cómo una fotografía puede hacerme reír?
Muy sencillo, de la misma forma que una caída aparatosa acelerada de un personaje te hace reír. Lo primero que hay que saber para hacer reír, es como nace la risa, de donde viene, que sucede en la cabeza para que algo nos haga gracia, por qué desencajamos la mandíbula cuando nos hacen cosquillas. Parece mentira pero para saber todo esto hay que estudiar primero porqué el llanto es lo más parecido a la risa.
Voy a revelar un “secreto” de cómico; “Toda risa, carcajada y descojone nace de una verdad tan dura y fugaz que es imposible de asimilar rápidamente por el cerebro cognitivo (racional) y es el cerebro “primate” o cortex (sentimental e irracional) el que ofrece la respuesta más rápidamente; La risa, es un mecanismo de defensa. En palabras de John Vorhaus: “La comedia es verdad y es dolor”
Desarrollemos este concepto; lo que desencadena la risa no es mi más ni menos que una verdad dolorosa no asumida por el cerebro cognitivo o racional. Está comprobado que en situaciones de pánico extremo a las personas les pueden ocurrir dos cosas:

1. Se alteran se asustan y huyen. El cerebro cognitivo ha hecho su trabajo en esta situación, nosotros descendemos de los simios que reaccionaban de esta manera; Lo siento ahora ya sabes que desciendes de unos cobardes.
2. Se ponen nerviosos se bloquean y se ríen a muela suelta. El cerebro primate (sentimental e irracional) ha ganado la batalla por dar la respuesta más rápida ante una verdad dolorosa. Si desciendes de estos simios lo siento pues tus antepasados eran “monos” imbéciles.

Entonces cuando me rio ¿Qué ocurre?
Que tu mente quiere defenderse, ni más ni menos. No quiere aceptar la realidad y tampoco quiere huir, la salida es la carcajada. Cuando nos hacen cosquillas nos reímos, pero si te das cuenta antes de la risa el 1º impulso es huir de las cosquillas. Esto se debe a que la evolución ha hecho su trabajo y el cerebro racional casi siempre gana la batalla. Cuando conscientemente tus neuronas se dan cuenta que las cosquillas son solo un juego o caricia se ofrece la 2º respuesta; La risa (se puede comprobar que la zona donde te hacen cosquillas se contrae y relaja como signo de prueba). Es entonces cuando el cerebro como recompensa por “aguantar” esa tortura (verdad + dolor) segrega endorfinas y Ding! Ding! Premio “La felicidad en forma de hormonas”

Hablemos de FOTOGRAFÍA…
Todo esto que se ha descrito arriba tiene su aplicación en el proyecto. Era necesario poner en antecedentes al espectador antes de ver la exposición, dicho esto; hablemos de fotografía.
El género fotográfico en el que encaja el proyecto es el de “fotografía conceptual”. Según la definición más frecuente es: Aquél tipo de fotografía en la que el referente se usa para reflexionar sobre una idea. Utiliza la iconicidad del elemento que aparece en la imagen con un significado diferente. Dicho esto, para un proyecto de este tipo hay que reflexionar sobre:
1. Concepto: Tengo que elegir que concepto quiero transmitir que sensación. Amor, muerte, ternura, erotismo, estrés, salud, inocencia. En mi caso genio y felicidad.
2. Mensaje: Después de tener claro el concepto, hay que decidir el mensaje que se quiere transmitir y la forma de hacerlo. El mensaje de mis fotografía es “relájate, ríe y serás más feliz”. Puede haber infinitos mensajes por cada concepto.
3. Audiencia: No siempre se puede llegar a todo el mundo, pero en mi caso es lo que he intentado en la mayor parte de las fotografías. Para desencadenar la risa primero hay que ser conscientes de esa verdad dolorosa. Si una persona desconoce el referente al que te remites nunca comprenderá la gracia de la fotografía. Por eso hay que utilizar símbolos y elementos los más universales posibles. En mi caso particular el humor que transmiten las fotografías es para adultos.
4. Factores emocionales: He utilizado elementos que transmiten un significado diferente si no se lee el pie de foto. El mensaje de felicidad no se transmite sino que se experimenta. Ejemplo es que si quiero transmitir que es la alegría la primera imagen que se me viene a la cabeza es la risa, por tanto si te rías con mi foto, experimentas la felicidad.
5. Composición creativa: Hay que pensar de antemano en la composición y a quien se dirige el mensaje. ¿Qué es lo que voy a fotografiar? ¿Cómo lo voy a disponer en la foto? Composiciones complejas y dinámicas. Aquí hay que hacer un trabajo creativo y hay espacio para jugar con elementos simbólicos, no solo imágenes explícitas.
6. Técnica: Yo en mi caso particular he utilizado un “improvisado” mini plató propio para realizar bodegones, y un “falso” objetivo macro.